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Sep 02, 2023

Warum dieser Designer aus Brooklyn Möbel als Trojanisches Pferd betrachtet

Nicht viele Menschen beschäftigen sich mit den Gegenständen, die sie wegwerfen. Aber die in Brooklyn lebende Möbelkünstlerin Madeline Isakson konzentriert ihre gesamte Arbeit auf die Erinnerung an die Objekte, die wir wegwerfen. Als ein

Nicht viele Menschen beschäftigen sich mit den Gegenständen, die sie wegwerfen. Aber die in Brooklyn lebende Möbelkünstlerin Madeline Isakson konzentriert ihre gesamte Arbeit auf die Erinnerung an die Objekte, die wir wegwerfen.

Als Kind fühlte sich Isakson immer zu kreativen Beschäftigungen hingezogen. Während ihrer gesamten Schulzeit beschäftigte sie sich als Schauspielerin mit darstellenden Künsten. Ein Bühnenbild-Kurs brachte sie dann auf den Weg zum Möbeldesign, einer Branche, über die sie nie nachgedacht hatte, die sie aber schnell zu schätzen lernte. „Möbel sind eine wirklich interessante Kunstform“, erzählt sie Business of Home. „Jeder nutzt es. Eine schlichte konzeptionelle Skulptur fühlt sich manchmal schwerer zu verstehen an, als wäre sie von einem Geheimnis umhüllt. Möbel können eine lustige Art trojanisches Pferd sein, um Menschen für die Dinge zu interessieren, die mich interessieren, aber auf eine Art und Weise, die funktional ist.“

Nach seinem Abschluss am California College of Arts im Jahr 2014 zog Isakson nach Adelaide, Südaustralien, als Mitglied des JamFactory Center for Contemporary Craft, einem gemeinnützigen Künstlerkollektiv, das handgefertigte Objekte – Möbel, aber auch Keramik, Glas und Metall – feiert. im täglichen Leben. Zwei Jahre lang entwickelte sie ihre Holzbearbeitungsfähigkeiten während der Arbeit mit Kunden weiter, eine Erfahrung, die sich später als unschätzbar wertvoll erwies. „Über die JamFactory arbeitet man im Auftrag und entwirft, was die Kunden wollen“, sagt sie. „Das war eine wirklich gute praktische Erfahrung. In der Schule befindet man sich in einer Art Vakuum und es ist schwer zu verstehen, wie Aufträge funktionieren und wie man etwas anderes macht, als das zu machen, was man will.“

In der JamFactory wandte sich Isakson auch von der traditionellen Holzverarbeitung ab und fand ihren skulpturaleren, modernen Stil. Nach ihrer Rückkehr in die USA nahm sie eine Stelle bei der in Los Angeles ansässigen Firma Mashstudios an, die sich auf maßgefertigte Büromöbel spezialisiert hat, stellte jedoch fest, dass ihre Kreativität als unabhängige Herstellerin nicht aufblühte. „Zwölf Stunden lang hinter dem Computer zu sitzen, ist völlig digital – es gibt keine praktischen Erfahrungen und man verbringt viel Zeit damit, etwas zu entwerfen, das am Ende vielleicht umgesetzt wird oder auch nicht“, sagt sie über ihre damals wachsende Unzufriedenheit .

Im Juni 2023 verlegte Isakson ihre Praxis nach Brooklyn, was sie dazu veranlasste, sich auf eine einheitlichere Ästhetik zu konzentrieren. „Früher war es so, dass ich einfach mache, was ich kann, wenn ich kann“, sagt sie. „Jetzt versuche ich wirklich, den Schritt zu etwas zu machen, das zusammenhängender ist.“ Isakson beschreibt sich selbst als „Müll-Enthusiastin“, inspiriert von ihren eigenen Beobachtungen des amerikanischen Verbrauchers und des Abfalls, der durch diesen Konsum entsteht. „Ich habe mich schon immer für gefundene Objekte, die Wiederverwendung von Materialien und die Nostalgie der amerikanischen Mittelklasse interessiert“, sagt sie. Sie verwendet alte Sammelfiguren, weggeworfene Pappe und andere gesammelte Ephemera und bearbeitet zunächst jedes Material im Rahmen ihres Prozesses. Von Keramikbechern, die aus zerknitterten Aluminiumdosen gegossen wurden, über eine Tischlampe, die aus Styroporresten gegossen wurde, bis hin zum McBlock, einem Harzschlackenblock, der mit den Resten von McDonald's-Mahlzeiten zum Mitnehmen gefüllt ist, nimmt Isakson etwas, das wie Abfall aussieht – oder, im Fall der McDonald's-Mahlzeiten ist echter Müll – und verewigt ihn als kunstvolles Objekt.

„Ich verwende viele Kitschfiguren und die Nostalgie dieser Dinge, die für diesen seltsamen Verbraucher in Massenproduktion hergestellt werden – wir verleihen [diesen Gegenständen] diesen Wert, aber wenn man sie insgesamt betrachtet, sind sie wertlos“, sagt er Isakson. „Ein allgemeines Thema ist das kulturelle Gedächtnis. Selbst wenn deine Oma keine Hundekätzchen gesammelt hat, kann jemand [meine Arbeit] sehen und sie platzieren.“

Derzeit balanciert Isakson ihre Tätigkeit als Möbeldesignerin mit einer Karriere in der Pädagogik, arbeitet mit Studenten am New Yorker Pratt Institute und bringt die Inspiration der nächsten Generation kreativer Denker mit ihrer kontinuierlichen Erforschung der amerikanischen Kultur in Einklang. „Ich könnte den Rest meines Lebens damit verbringen, das herauszufinden“, sagt sie. „Das sind gewaltige Themen, die ich vielleicht nie ganz begreifen werde. [Aber] hoffentlich kommen diese Dinge, wenn ich mehr Arbeit mache.“

Wenn Sie mehr über Madeline Isakson erfahren möchten, besuchen Sie ihr Instagram oder ihre Website.

Bild der Homepage: Ein Stuhl aus Isaksons Kollektion 2023 | Erik Henderson